lieu culturel en milieu rural
création et culture en plein champs

À la recherche du temps retrouvé est un projet artistique des arts de l’espace public atypique, une sorte de work in progress permanent, à la lisière des genres, des lieux, du temps… Expérience immersive de divertissement comme base d’un objet ambitieux de réflexion sur notre monde d’aujourd’hui, À la recherche donnera bien lieu à des représentations. Mais celles-ci auront la saveur d’être uniques et toujours en partie renouvelées.

Cosmic Care est un projet au carrefour du soin, de la conférence et de la cérémonie imaginé par la Zankà.

Comment se sont-ils réveillés ce jour là ? Comme si, ce matin, ils avaient revêtu leurs peaux à l’envers. Quelque chose a pris leur vie, l’a mise dans un shaker et a renversé le mélange ici, sous nos yeux. Notre point de départ, le moment où nous sommes autorisés à les observer, c’est déjà comme un constat de ce qu’il s’est passé. L’autre version.

Soro est arrivée ! a pour projet de s’emparer d’une pensée féministe ouverte et nécessairement combative, contre un système patriarcal profondément ancré.

En Bal et Vous ! est un bal décalé, original et contemporain porté par un orchestre et ses danseur·ses prêt·es à électriser le public avec des tubes revisités et beaucoup d’humour !

Une conférencière entame son sujet devant un public d’enfants : L’Adulte mode d’Emploi. Elle s’attache à démontrer les surprenants mécanismes qui régissent les comportements inadaptés des adultes quand soudain, au beau milieu d’une phrase, la conférence prend un tour tout à fait imprévu.

Et si nous pouvions payer des gens pour remplir le crématorium à ras bord le jour de notre mort ? Et si nous pouvions faire appel au pleureuses d'Antan sous une forme plus actuelle pour faire de nos funérailles un souvenir mémorable ? Et si des invité·es mystères venaient nous raconter de la meilleure façon pour que chacun de nos proches nous admire pour l’éternité ? FIGUREC propose ce service de figuration active très professionnelle et incarnée pour rendre nos cérémonies funéraires inoubliables.

Le premier concert funk dansé en déambulation. Au volant de leur Funky Truck, système de sonorisation embarqué, les danseurs de la Cie Étincelles et le chanteur beatboxer Wab distillent leur énergie pour faire entrer le public dans la danse.

Debout est une performance danse et arts plastiques en prise avec le paysage.
Une danseuse, debout,
un artiste et sa toile, face à elle,
dans un espace choisi.

C'est une rencontre artistique entre deux univers singuliers qui donne naissance à une fable sonore et végétale pour petits et grands enfants.

On parle toujours d’un bon spectacle, d’un bon acteur, d’une belle mise en scène. Nous entendons peu parler d’un bon public… et pourtant, entre acteurs, combien de fois a-t-on dit : Quel public magnifique ce soir ! Ou bien : Quel mauvais public ! Il n’était pas là, il n’était pas avec moi.
Public : Mode d’emploi ? propose donc d’inverser le focus (la focale ?) et d’interroger l’art et l’état d’être public.

Racynthe, c’est le onzième point sur la carte de MONT. C’est le maillage qui retient les quinze autres espaces ensemble, sans lequel ils sont insaisissables. C’est l’ensemble des liens fondateurs omniprésents dans la couche profonde de ce monde. C’est le vecteur de l’énergie cosmique, de la mémoire et du souvenir.
À cet endroit de la carte se trouvent deux personnages : Edwige et Leopolde.

Il était une fois une petite fille nommée Isabella qui ne savait pas vraiment ce qu’elle voulait.

Et comment pouvait-elle faire si elle ne le savait pas ? Ainsi, un beau jour, elle se mit en route pour l’apprendre.

MURMURATION[S] est un projet polymorphe sur les oiseaux. Sur notre rapport avec eux dans les
espaces que nous habitons. Depuis 2020, nous créons plusieurs formats d'expérimentation, comme
plusieurs mouvements d’une même pensée, à l’image des nuées XXL qui changent de figure
constamment.

Métaphysique de basse-cour est un spectacle jeune public, qui a pour objectif d'apporter de la joie tout en questionnant le spectateur.

Dans ce spectacle, une poule se questionne sur le sens de la vie.

Le spectacle se déroule derrière un bar, au milieu d’un tas de poubelles.

Dans cet habitat sombre, sale et nauséabond vivent deux personnages, Mouche et Grogère. Mouche est un enfant attachant et ingénieux qui a été jeté aux ordures à sa naissance. Grogère est un rat acariâtre qui a recueilli l’enfant et l’élève sous sa coupe despotique.

Douze dossiers. Trente-six planches pour s'asseoir. Quatre pieds d’enceinte. Trente-six tapis puzzle. Un carré de 36 m² et quatre gradins. Quatre enceintes et autant de barres LED. Voilà. C’est tout. Cette scène, c’est une arène, un ring avec cinq challengers, sauf qu’ils et elle sont dans la même équipe. Pas de face, pas de fond. Pas de planque. Sur ce carré, cernés par les spectateur·ices, cinq artistes se retrouvent et questionnent leur rapport aux autres sans pouvoir se cacher.

« Bienvenue chez Suchet ! Installez-vous confortablement, seul. Le mode d'emploi est relativement simple : détendez-vous, respirez, regardez, écoutez, des monstres et des ombres vous attendent.
Bienvenue, vous êtes enfin seul chez Suchet. »

Le drap va être le vecteur de passage du concret à l’abstrait : deux mondes amenés à cohabiter de manière étrange, inquiétante ou fantastique. C'est le frottement entre ces deux mondes parallèles - le réel et l'onirique -, leurs résistances, leur contamination que nous voulons interroger et mettre en perspective. Dedans se logent nos peurs, nos rêves, le passé et nos fantasmes...

L’hôpital, qu’on le veuille ou non, on y passe tous un jour ou l’autre. On à tous une anecdote sur une hospitalisation, un examen, une urgence, une visite, un accompagnement. En cela, bon gré, mal gré il nous lie, comme peut le faire l’école ou la culture...

« La compagnie « Les ti museaux » est heureuse de vous présenter son premier spectacle : Doux Voyage. C’est au cœur d’une forêt enchantée que vous allez accompagner Mme Doux pour un incroyable voyage. Vous allez rencontrer des oiseaux argentés, une tortue écolo, et même un renard tarabiscoté.

Ce spectacle mêlant musique, conte, ombres et marionnettes est destiné aux plus jeunes, mais pas seulement ! »

Stella et Adèle, deux amies de 17 ans, passent une énième nuit, perchées sur le toit de leur immeuble à compter les fenêtre en face. Stella ne parle plus à son père suite à la mort de sa mère. Adèle attend depuis plusieurs jours des nouvelles de son amoureux qui s’est enfui de chez lui. Avec J’ai 17 ans pour toujours nous nous sommes plongées dans le thématique de l’Eternelle Adolescence. Comment choisissons nous notre chemin sans savoir où ils peut nous amener ? Comment nous construisons nous sans avoir des figures repères qui nous guident au long de notre voyage ? Est-ce que nous finissons toujours par répéter les schémas familiaux malgré nous ?

Quand la vague viendra, Léti et Matéo seront à l’abri et, d'après Matéo, c’est là leur plus grande richesse. Alors ils entreprennent de se questionner sur leurs responsabilités, sur la marche à suivre, ils s’exercent à choisir, ils s’exercent au pouvoir. Autant de questions philosophiques et pratiques, sans bonne réponse, que discutent ces personnages attachants, imparfaits, paradoxaux, bref, humains. Mais pendant ce temps, la vague arrive, elle monte inexorablement. Elle est là.